Medium: Ölfarben in Schichten, mit Lasuren und transparenten Übergängen auf Leinwand
Stil: Lyrischer Abstrakt-Expressionismus / Farbflächenmalerei
Die Bildoberfläche zeigt unterschiedliche Texturen: glattere Flächen im Lichtbereich, strukturiertere im Stein/Wasser-Bereich – das unterstützt die taktile Empfindung.
Gesamteindruck und Stimmung
Das Gemälde wirkt wie eine atmosphärische Landschaft – zugleich ruhig und voller Spannung. Es kombiniert Elemente von Materie (Stein), Fluidität (Wasser), Licht und Leben, wie der Titel nahelegt. Es lädt ein, sich auf Stimmung und Tiefe einzulassen, statt auf konkrete Gegenstände.
Komposition und Raumdarstellung
Der Bildraum ist offen und erweitert: Es gibt keinen klar abgegrenzten Vorder- oder Hintergrund-Rand, sondern sanfte Übergänge.
Am unteren Teil dominieren tiefere, kühle Farben — insbesondere Blau-, Türkis- und Grünvarianten — die die Präsenz von Wasser oder feuchten Flächen suggerieren.
Im oberen Bereich zieht sich zunehmend ein heller, fast leuchtender Farbton ein — ein Lichtschein, der entweder von oben kommt oder sich im Raum entfaltet.
Strukturen, die an Stein oder Felsen erinnern könnten, erscheinen auf der linken bzw. unteren Bildhälfte: dichter, rauer Farbauftrag, spürbare Materialität.
Die Technik zeigt sichtbare Pinselbewegungen, Lasuren, Schichtungen – Materialien werden übereinander gelegt, wodurch Tiefe und Transparenz entstehen.
Farb-, Licht- und Stimmungselemente
Farbpalette: Viele Blau- und Grüntöne, kombiniert mit Gelb-/Gold-Nuancen im oberen Bereich. Diese öffnen den Raum und lassen Licht als zentrales Element erscheinen.
Lichtwirkung: Der obere Bereich ist heller, diffus, lädt sich mit einer fast himmlischen Aura auf — Licht breitet sich aus, reflektiert sich möglicherweise im Wasserraum darunter.
Stimmung: Eine Balance zwischen Ruhe und Bewegung – das Wasser-Element bringt Fluss, das Stein-Element Stabilität, das Licht öffnet und belebt. Das Ergebnis ist meditativ, zugleich vital.
Symbolik & Interpretation
„Stein“: Symbol für Dauer, Erdverbundenheit, Materie – vielleicht das Fundament, auf dem Leben ruht.
„Wasser“: Fluss des Lebens, Wandel, Reinigung, Spiegelung – das wechselhafte Element, das Bewegung und Leben bringt.
„Licht“: Erkenntnis, Hoffnung, Energie, Durchdringung – es durchbricht Materie und Flüssigkeit, verbindet und erhellt.
„Leben“: Alles zusammen – Materie, Bewegung und Licht verweben sich zu dem, was lebendig ist. Leben wird hier nicht als statisch dargestellt, sondern als dynamisches Zusammenspiel.
In ihrer künstlerischen Aussage verbindet Annette Schmucker Natur- und Existenzthemen: Ihre Werke zeigen oft die „Symbiose von Mensch und Natur“.
Das Gemälde könnte also auch eine Begegnung von innerer und äußerer Landschaft sein – Stein als mein Körper/Grund, Wasser als mein Gefühl/Fließen, Licht als mein Bewusstsein/Erleuchtung, Leben als das, was daraus entsteht.
